José L. Busto nace en Ponteceso A Coruña en 1939, emigra a Uruguay a la edad de diez años, en 1958-70 realiza estudios en Bellas Artes - Artes Aplicadas, posteriormente se vincula a distintos talleres. En 1979 realiza sus primeras exposiciones a nivel profesional.
Nunca me ha gustado hablar de mi persona, trato que mis actitudes y mi forma de encarar la vida, dirijan la opinión; no obstante diré que por sobre todas las cosas me considero un Artista, creador nato, me gusta investigar con los distintos materiales que encuentro y busco los orígenes para aplicarlos y que éstos ayuden con la concepción a desarrollar. Aplico una plantilla con muestras de distintos materiales, ya que éstos me ubican los distintos valores necesarios y de esa manera ir más directo hacia mi creatividad.
TEXTURAS:
Es un proyecto que empecé a finales del 2007, a desarrollar en febrero de este año.
Esta obra está canalizada a base de materiales naturales como es la celulosa e inertes, que son las distintas arenas, virutas de metales y el orgánico como es el aserrín, el huevo y las conchas de moluscos que estos últimos triturados son usados como pigmentos.
Las arenas llevan un proceso de selección, igual que el aserrín, las virutas y las distintas conchas de los moluscos, primero color y luego la densidad todo complementado con acrílicos. Como aglutinante uso en mis cuadros la técnica del temple y también Poli acetatos, Vinilos, Emulsiones, Silicona Polímeros estos usos son según la temática y la superficie a tratar, esto hace que no se altere la propiedad natural de estos elementos y que su adherencia al soporte sea perfecta como lo es en otras técnicas: Temple, Acrílico, Óleo, etc. He de resaltar la preparación y manipulación que han sufrido los soportes en mis últimos trabajos ya que he utilizado lienzos adheridos al “ D M “de manera que sirviese como guía de la forma primitiva que se quería obtener en bajo relieve
Por la manera de esparcir la arena conjuntamente con los pigmentos fabricados hace que me acerque "All Over", técnica similar que empleaban los indios mejicanos en sus ceremonias rituales a base de arena roja, que esparcían en el suelo con un palo trazos lineales inspirados en los símbolos totémicos en emblemas y decoraciones evocadoras de la fuerza natural y que de alguna manera sirvió de base a Pollock para su posterior "Action Painting. La búsqueda constante a través de estos distintos elementos, hace volver la mirada hacia el pensamiento del hombre en sus inicios intelectuales, para mayor comprensión del presente actual, utilizando los materiales actuales de la propia naturaleza como si éstos fueran portadores de la conciencia humana en toda su pureza.
De ahí deriva, como idea primigenia, la utilización de elementos orgánicos, la idea de “vida”, de “per vivencia” la búsqueda de la simbiosis entre “lo de afuera y lo de adentro” o sea, del espíritu del hombre con su entorno con su singular y real interdependencia.
Aquí aparecen, inevitablemente, las diferentes etapas de la historia humana que se han visto retratadas y reflejadas en los distintos vestigios que nos han dejado las culturas habidas a lo largo de toda su andadura y la influencia del entorno que las rodea. Tomemos como ejemplo el recuerdo de las líneas Nazca en Perú, como forma primitiva de proyección para su conexión con la divinidad, aunque parcialmente misterioso y oculto, identificada como las fuerzas de la naturaleza y el universo en sí.
Por lo tanto, se trata de un ensayo que después de bastantes y variadas pruebas, está viendo la luz en un proceso que comienza en pequeños formatos y que posteriormente culmina con los de mayor tamaño.
Es evidente que he tratado de emular a nuestros padres que fueron los que dejaron sus señales impresas en la piedra por buena parte de España y el mundo y como no podía ser de otra manera por mi querida Galicia.
José Luis Busto